短短一个暑假过去，娱乐圈的追星审美来了一场措手不及的翻盘。
乌尔善的《封神》已经落幕了有一段时间，但热度却只增不减，除了质子团引起的一阵阵尖叫，更多人把目光集中在了已经63岁的费翔身上。
一身强健的肌肉，英武雄浑的身姿让人无法和他的实际年龄产生联系。看着他在荧幕上耀眼的光芒，许多年轻的网友不禁感慨：“妈妈们的偶像还在秀胸肌，而我的偶像却在踩缝纫机”。
回顾过往的几十年，星光璀璨的娱乐圈发生了巨大的变化，有的明星悄无声息地陨落，有的明星却如恒星一般持续发光发热。
那些年，经过“妈妈严选”的偶像究竟魅力何在呢？
1、唐国强
“奶油小生”这一名词放在现代或许听起来有些过时，但在80年代，它可是“美男子”的代名词，而第一个被称为“奶油小生”的，就是那个年代的顶级帅哥唐国强。
唐国强高中毕业后考入青岛话剧团，凭着出色的容貌和挺拔的身姿，他在1975年出演了《南海风云》，正式开启了演艺之路。
1979年，一部《小花》令唐国强名声大噪，而他“奶油小生”的名号也是由这部戏的女主角陈冲而来。
拍戏时恰逢唐国强过生日，陈冲发现他十分爱吃奶油蛋糕，又看他皮肤细嫩白皙，于是便打趣地叫他“奶油小生”，没想到从此之后这个名号就流传开来，而唐国强也称为了“奶油小生”的开山鼻祖。
此后唐国强在《孔雀公主》中饰演一位王子，柔情似水，风度翩翩，赢得许多女观众为其倾倒，他俊美的外形更加深了人们对“奶油小生”的印象。
但凡事总有两面，在那个年代，主流审美还是更加倾向阳刚魁梧的男性，而本是褒义的“奶油小生”则逐渐成了一个负面的贬低词汇，唐国强的演艺之路也因此陷入了低谷。
直到遇见了导演王扶林，力破众议邀请他出演《三国演义》，他的事业才终于有了转机。
“身长八尺，面如冠玉”的唐国强，外形完美贴合了原著对诸葛亮的形象描述，加上精湛的演技，让观众对这部名著的灵魂人物有了具象的认知。尤其是借东风那一幕，直到今天仍是经典。
成功转型后，唐国强又出演了多部影视剧，更是一跃成为了扮演毛主席的“专业户”。
在《毛泽东》《太行山上》《换了人间》《外交风云》等多部剧中，均由唐国强演绎伟大领袖毛泽东，他用精彩的演出将毛主席宽博大气，睿智自信的形象展露无疑，受到观众和业内人士的一致认可。
凭着过硬的专业实力，他多次拿下飞天奖，金鹰奖等主流奖项，并且获得中国国家话剧院“终身荣誉艺术家”称号。
今年，唐国强已经71岁，累计拍摄140多部影视剧，堪称业内“劳模”，但他并没有停下脚步，仍然置身于热爱的事业当中，在《长津湖》《光荣与梦想》等多部近期作品中均能看到他健朗的身姿。
年轻时貌若潘安，年老时器宇轩昂。
唐国强因出众的外貌走入大众视线，也同样因外貌跌入谷底，但他从未放弃，而是不断突破，持续精进，打破大众的刻板印象，这样优质的偶像，妈妈们怎能不爱？
2、蔡国庆
除了唐国强，同样被冠以“奶油小生”这个美名的还有歌手蔡国庆。眉目如画，气质儒雅，舞台上的他散发着无穷魅力。
7岁登台演唱，10岁就发行唱片，1986年正式出道，累计23次参加春晚演出，期间更是获奖无数。这样一份履历足以见得蔡国庆优秀的专业能力。
然而和唐国强一样，他也曾因为过于俊秀的容貌被人诟病。
1991年《北京广播电视报》发表的了一篇文章名为《甜歌星，腻死人》，不但嘲讽他的长相是“奶油小生”，更是连唱歌，动作都被抨击为太过“妖媚”，这对蔡国庆造成了非常沉重的打击。
想不通问题出在哪，他就将自己演出的视频反复回看，试图修正自己的举止行为。因为这样的恶评，他甚至拒绝了出演《霸王别姬》的程蝶衣这一经典角色。
尽管被不和谐的声音包围，他仍然兢兢业业地对待自己的歌唱事业，创造了数十首脍炙人口的佳作。《三百六十五个祝福》《同一首歌》都是耳熟能详的歌曲，与陈红合作的《常回家》更成为了每个节日里必唱的经典曲目。
随着时代浪潮的翻滚，许多老牌歌手已经选择退隐江湖，但蔡国庆却是个例外。
他在2020年参加真人秀《元气满满的哥哥》，2021年参加《百变大咖秀》，2022年加入《中餐厅》，2023年又参加音乐竞演综艺《披荆斩棘的哥哥》。
蔡国庆似乎从不和年龄妥协，一路在潮流的变迁中颠覆自我。
在《披荆》的初舞台中，他并没有像其他人一样演唱自己的代表作，而是以一首周董的流行歌曲《莫吉托》惊艳亮相，令网友刮目相看。
在排练过程中，蔡国庆又展现了他的幽默本性，一边想苦练舞蹈增加竞争力，一边又想躺平等赢，自然随性的态度赢得观众纷纷好评，并戏称“这不就是在演我嘛！”
也许正是这样激流勇进的精神，让54岁的蔡国庆站在台上仍然熠熠生辉，就连当年仰慕他的妈妈们至今看到他，也依旧会骄傲地说：“这才是我的偶像！”
3、朱时茂
提起朱时茂，很多人的印象都来源于和陈佩斯搭档的小品。但其实对于妈妈们来说，朱时茂年轻时可是不折不扣的大帅哥。
朱时茂16岁时加入福州军区话剧团，成为一名文艺兵。当时只能出演一些边角小角色，在一次偶然的机遇中他碰到了正在甄选演员的谢晋导演。
浓眉大眼，一身正气的朱时茂当下便给谢晋留下了深刻的印象，然而阴差阳错中两人却接连错过了两次合作的机会。
直到《牧马人》准备筹拍时，谢晋第一时间便给朱时茂打电话邀约。朱时茂感念导演的看重，如约出演，没想到正是这部戏正式打开了他的演艺大门，从此一炮而红。
《牧马人》是非常经典的爱情电影。在父母那个年代，社会风气是非常保守的，可这部电影对于爱情的描绘非常直白，对于当时的演员来说是极大挑战。
然而朱时茂无论从形象气质还是表演技巧，都非常好的诠释了男主角许灵均这个人物。
因特殊时期被打成“右派”，许灵均刚开始来到牧场改造时非常的低落甚至绝望，直到遇到了善良的四川姑娘李秀芝，非但不嫌弃他的特殊身份，还愿意交付自己的真心，他才重新燃起了希望。
朱时茂将一个人在低谷中的悲伤，遇到爱情时的憧憬，以及拨乱反正后的欢喜都表演得淋漓尽致。
影片播出后，他帅气又坚韧的形象一时间风靡全国，成为一代人的梦中情人。
然而，明明可以靠脸吃饭，朱时茂却偏要靠才华。
1984年，朱时茂与陈佩斯搭档演出小品《吃面条》，在当年的春节晚会上大放光彩，让观众看到了他身上强大的喜剧天赋。此后，他累计11次登上春晚舞台，成为了喜剧届的一把标尺。
1998年之后，朱时茂告别了春晚舞台，开启了幕后工作，曾导演过朱一龙主演的《胡杨的夏天》，两人建立了良好的合作关系。在前段时间上映的电影《消失的她》，朱时茂出席首映礼并给予朱一龙高度赞扬。
如今69岁的朱时茂锋芒淡去，却不忘提携后辈，仍是非常令人尊敬的老艺术家。
4、刘德华
现今“顶流”更新换代的频率令人目不暇接，但有一个人火了40多年，至今依旧是“顶流”。
一场线上演唱会高达3.5亿人观看，不但是妈妈们的偶像，更是众多明星的偶像，他就是永远的天王，刘德华。
1982年，刘德华签约TVB，因为表现优秀，第二年就得到了出演《神雕侠侣》的机会，之后接连出演《鹿鼎记》《杨家将》，人气一路攀升。
可正当事业刚要起步时，他却因为合约问题被公司雪藏。在经过调解后，他便转战电影圈，并凭借黑帮片《旺角卡门》获得第8届金像奖男主角提名，“华仔”这个别称从此响彻两岸三地。
2002年，一部与梁朝伟合作的警匪片《无间道》，令他同时获得金像奖与金马奖两个顶尖奖项的男主角提名，将他的演艺事业推向高峰。
除了影视，刘德华在音乐领域也创造了辉煌成绩，从出道至今共发行超过100张专辑，举办过300多场演唱会，许多经典歌曲如《忘情水》《爱你一万》至今仍然流行在大街小巷。
抛开专业实力，刘德华在业内有着他人难以企及的超高口碑，而这都源于他内心巨大的善意。
张卫健投资失败面临破产时，他伸出援手帮他渡过难关；潘玮柏初出茅庐举步维艰，他将他签在自己公司给提供机会；林家栋无戏可拍时，只要他有戏约就一定会拉上他一起拍。
他帮过无数人，只为不忘初心，在采访中曾直言：“淋过雨所以想做撑伞的人。”
虽然对他人和善，但他对自己可是“狠”到骨头里。
为了保持身材，他坚持十几年不吃米饭；为了保护嗓子，他超过二十年没有喝过冷饮；为了增加肌肉线条，他常年坚持健身，将体重一直控制在63公斤左右，出道40年从未发福。
在片场，更是敬业到“可怕”的程度。尽管已经年过六旬，拍起戏来却仍像年轻时一样拼命。
拍摄《流浪地球2》时，他身穿50多公斤的潜水服沉入8米深的水底，带着一千度的近视眼睛如同盲人摸象，可始终没有一句怨言。
出道至今，刘德华无论在专业上还是人品上都获得了一致好评，除了歌迷影迷，更有众多明星将他视为偶像，就连央媒都评价“一年一偶像，百年刘德华。”
敬业、低调、谦逊、善良、包容，他用自己40年的行为诠释了什么是真正的“优质偶像”。
5、费翔
这个暑假，一部《封神》让两代人的追星审美突然和谐统一起来。
看完电影，十几二十岁的年轻人忽然明白了，当年那个唱着《冬天里的一把火》的男人，为什么会把年轻时的妈妈迷得神魂颠倒。
1987年春晚，费翔演唱了《故乡的云》《冬天里的一把火》，顶着波浪发，身着红色西装，一双灰蓝色的眼睛霎时吸引了所有人的眼光。这个有着中美血统的混血儿，在一夜之间火遍全国。
春晚过后，他的海报陆续贴在各大理发店，不少年轻人都争相模仿他的发型，甚至连以前无人问津的大红色西装也开始畅销热卖，他以一己之力带动了最新的时尚潮流。
成名之后的费翔却没有被眼前的表象所迷惑，而是选择远赴百老汇继续深造，投身歌舞剧表演，打开更大的格局。
经过七年的历练，他的表演能力更加扎实，回国开启了长达20年的巡回演出。就在巡演结束后不久，便收到了乌尔善导演的邀约。
谁也没想到时隔36年，他又因为一部电影再次火的一塌糊涂。
看过剧本后，费翔格外喜欢殷寿这个角色，他的多重身份与多面人格都深深吸引着他。
为了塑造好这个角色，年逾六十的费翔开始疯狂健身，甚至凌晨三点就去健身房锻炼，这种敬业精神感动了同剧组的所有同事。
而在英俊的外表和严谨的工作态度之下，费翔更加吸引人的是他丰富的精神内涵。在与许知远的访谈中，他的举止谈吐都令人觉得他“红得理所应当”。
谈角色，他觉得“殷寿是一个完完全全以自我为中心的人“，因此酒池肉林那场戏，对他来说“谁浮起来他都行，谁浮起来他就利用谁。”
谈社交，他觉得人们不必服从规矩将自己交付社交媒体，本性内向的人如果被强制性地要求加入社交游戏，会活的非常痛苦。
谈书籍，他毫不掩饰对备受争议的作家作家安·兰德的喜爱，并对她的个人主义侃侃而谈。
没有空洞的套话，而是对人物的钻研解读，对社会和文学的深刻思考。俊美的皮囊之下，费翔独特的灵魂散发着无与伦比的魅力。
对于追星的妈妈们来说，更让人欣慰的是他对粉丝的态度。他觉得观众一直在成长，而他的愿望就是和观众一起成长。
他曾对粉丝说，“我们一起成长，一起走到今天。你们都结婚了，都嫁别人了，我也都很理解，我也非常高兴。再为您演唱你喜欢的歌曲，希望我们能够，一直一起走下去。”
一席话真诚又温暖，令现场粉丝感动得潸然泪下。
如今随着《封神》的爆火，他带着“质子团”们出现在各大红毯上，不但没有架子，反而积极互动。连被网友调侃的“商务殷语”梗，他也照单全收，随和大度的风范让很多年轻人也加入了粉丝行列。
一个人火一时是可以凭外貌，可以凭运气，但一个人火一生那一定源于他丰富的精神内涵。费翔，不愧为“妈妈严选”。
6、周润发
如果一个时代一定要推举一个代表性人物，那上世纪八十年代香港影坛里最熠熠生辉的一定是周润发。
1980年，一部《上海滩》让所有人都记住了“许文强”这个名字。西装大衣，白色礼帽加围巾，配上周润发墨染的眉眼，高大的身姿，一个带着江湖豪气的上海黑帮老大跃然于荧幕。
电视剧播出后，街头巷尾的男人都开始模仿起了他的穿着打扮，甚至连动作也学习他的大佬风范，可见这个角色有塑造地得有多么成功。
之后周润发开始转向电影发展，1986年凭借《英雄本色》一举拿下第六届香港金像奖最佳男主角，之后又凭借《龙虎风云》《阿郎的故事》多次将金像奖收入麾下。
将动作片驾驭得轻车熟路后，周润发又尝试了喜剧片，《八星报喜》《精装追女仔》《澳门风云》，周润发都展现了他独特喜剧风格。
无论是哪种类型的影片，他都没有被固定的人物形象束缚，黑帮大哥有霸气风范，底层小人物又有着市井小民的泼皮无赖。精湛的演技和多样化的角色成就了他在电影界不可撼动的地位。
周润发一生获奖无数，无论是圈内同业还是普罗大众，都会尊称一句“发哥”，这不但是因为他在专业领域的成就，更多是是拜服于他的人品。
他的乐于助人是出了名的。有一年台风登陆香港，大批公共设施遭到损失，连大树也被卷倒，台风过后，周润发便默默清理路面，收拾残垣断枝。
此类事情多如牛毛，那个在街头经常向普通百姓伸出援手的中年男人，不是高不可攀的影帝，而只是一个普通的“热心市民”。
他还与妻子陈荟莲成立了基金会，将几十年工作赚到的56亿港币全部投入其中，并表示百年之后这些钱将会全部捐出，一分不留。周润发对于这巨额的钱款却有着超然的认知：“钱不是我的，我只是暂时保管。”
而在真实的生活中周润发也确实没有沉迷于声色犬马，反而是过得比普通人更普通。
出行主要靠地铁，吃饭就选街边小店，最大的爱好是跑步和登山，不但自己如此还带动了多年好友一起运动健身，导致现在香港市民偶遇周润发都见怪不怪了。
他不是只活在电视上豪情万丈的大哥，而是真真实实活在身边的发哥。周润发用他强大的人格魅力征服了观众的心！
时光流转，尽管在岁月的变迁中大众的审美已经发生了很大的变化，市场逐渐多元，不拘一格，但人们对于“美”的终极追求其实并未发生真正的改变。
除了容貌身材，人们更在意的“美”是偶像明星们的专业实力和人品涵养。既然赚着高额的薪资，就需要拿出与之匹配的德行。
妈妈们那辈的偶像虽然已经进入了暮年，但仍然是后辈楷模，正是因为他们用一生践行美德，守护初心。
反观当代的年轻人，也许应该认真反思下，你的那颗星是否值得你的追逐？#娱评大赏#
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【作者|五花肉】
【编辑|知愚】
